Baudelaire au pays du jazz avec Sylviane Gentil, Alain Picart et Helmut Nünning
Le dessin d’associer les mots et les maux de Baudelaire à de la musique jazz semble relever de la plus pure utopie. Mots de Baudelaire et jazz d’accord,
cela peut-il se faire?
Quand des talents, une voix, une guitare, une contrebasse s’allient à des images, des sons, la gageure devient une belle réalité. La surprenante union du jazz et des mots.
Spectacle de clown préhistorique , didgéridoo, jonglerie massues…
Durée : 30 min – Tout public, langage universel ( chmeulougoulo )
Moi pas parler comme vous, pas m’habiller comme vous pas vivre comme vous, pas réfléchir comme vous, pas prier comme vous,…. moi pas être comme tout le monde, moi aimer moi comme ça .
Moi aimer ma branche beaucoup, mais moi aimer vous aussi beaucoup, moi aimer beaucoup les femelles mais moi aimer aussi beaucoup les mâles et les petiots.
Moi pas savoir comment faire montrer amour vous, moi faire cabriole vous, moi montrer comment moi fort, moi voudrais râler avec vous, oh! vous râler avec moi, oh! moi content, moi trouvé famille, moi vous aimeeeeeeeu!!! Un personnage riche de simplicité, d’ attachement à la vie et d’amour pour l’humain. Un univers où tout est prétexte au challenge et à la surenchère de prouesses absurdes, pour se faire valoir dans un monde sauvage où la loi du plus fort est toujours bien la!
Son objet fétiche: la Branche. Un gros gourdin, arme de démonstration de force et d’acrobaties; attention à la tête! Mais aussi et surtout un instrument de musique, un chemin pour la voix et le son, une autre façon de communiquer et de lâcher son « râle », un outil pour voyager à travers des rythmes originels et inviter à la transe ceux qui sauront se laisser prendre (didgéridoo, beatbox ou drum&bass, transe… ).
Ce spectacle nous met face à ce que l’on est vraiment, à nos forces et nos faiblesses, à nos forces qui deviennent des faiblesses et nos faiblesses qui peuvent être nos plus grandes forces.
Une éloge à l’humain, à son infinité de personnalités multiples et à son essence commune et universelle. Une connexion avec nos instincts, notre besoin de crier du fond du ventre, Ce Râle qui vient de l’inconscient collectif et qui n’a qu’une envie, sortir! Arriverons nous a trouver ce râle qui est le notre, à le faire vivre avec ceux de nos confrères, et atteindre notre transe collective ?
Les chanteurs et musiciens éclectiques de Balagan se promènent de la chanson française au folk américain, en passant par la musique klezmer ou colombienne. Ce sont des chansons qui véhiculent des histoires, traversent les époques et qui vagabondent au gré de notre imaginaire !
Après avoir présenté “Lo unico que tengo” et réalisé deux tournées de concerts à travers la France, l’Espagne et la Finlande, Juan Manuel Vazquez monte à nouveau sur scène avec “Al Margen”, un reccueil de rythmes latino-américains qui font vivre des images, couleurs et textures sonores. Par la même occasion, sont transmis des rythmes avec des poèmes ou lettres sans limites ni frontières, des vers d’autres latitudes qui se mélangent pour former un concert très intimiste.
Ce nouveau projet recrée des oeuvres avec une grande créativité et une profonde connaissance de la musique de son pays. Libéré de tout préjugé, il aborde des genres bien différents mais qui représentent pour lui un même langage et qui font de ce spectacle une expérience intense.
“Al Margen” reprend la tradition du tango, la chanson d’origine paysanne, la musique brésilienne, le candombe du Rio de la Plata, la musique afro et une multitude de rythmes qui forment une mise en scène complète. C’est avec cette nouvelle matière à partager qu’il revient en Europe, présenter l’oeuvre d’auteurs tels que Chabuca Granda, Raúl Carnota, Víctor Jara, Chico Buarque, Fernando Cabrera y el Chango Spasiuk.
Street Swing Orchestra distille sa passion pour le swing et le Jazz manouche mêlé, inspiré, emberlificoté de musiques traditionnelles et de rock´n´roll pour un swing´n´roll entraînant, un univers singulier. Benjamin Masuch, Hugo Piris et Helmut Nünning, multi-instrumentistes – guitare, voix, percussions, violon, trompette, mandoline, sifflet, contrebasse, offrent un festival de couleurs, qui ne fait pas seulement bondir mémé de sa chaise.
par le Collectif Corps de Métier
Du Rhum, des hommes… c’est une pièce conviviale et interactive, c’est notre duo tout terrain. On peut la jouer partout, dedans, dehors, avec notre bar sur le dos… C’est comique, burlesque et poétique. C’est une histoire sans langue de bois où on se dit tout ce que l’on peut penser des hommes, des femmes, de l’amitié, des enfants…
« C’est pas parce qu’on boit qu’on n’a pas le droit au bonheur ! »
Les déboires de Gaby, alcoolo déjantée pour qui aimer c’est consommer et de Peggy, naïve rêveuse, vivant un amour platonique avec Laurent qui l’ignore totalement.
Deux filles sur le zinc, une tranche de vie au comptoir d’un bistrot, de pudeur à impudeur elles basculent sans complexe.
Une comédie décapante et décalée où l’alcool se consomme sans modération.
Kiki Lawrie, peintre et sculptrice argentine, présente une série de peintures et d’objets qui proposent une réflexion autour du mandat feminin.
Une intense poésie allusive, une critique voilée du genre apparaît ici et là. Suggérer sans souligner, évoquer plutôt que préciser semblent être les objectifs évidents de cette collection qui tient sans faille dans le précepte de « belles enveloppes qui couvrent ou cachent des absences ».
“Je déploie mes interrogations autour de l’idée de beauté, ironisant le mandat féminin. Je crée des objets où la matière permet dépasser le charme immédiat et toucher des autres seuils que l’spectateur n’ a pas toujours l’envie ou le courage de voir…Des corps exposés, formatés… absentes. » Kiki Lawrie.
Le vernissage sera accompagné d’une performance de danse de Lorna Lawrie, inspiré des ouvres de Kiki, avec Fred Madoeuf à la musique.
L’exposition sera visible à l’École Buissonnière jusqu’au 14 juillet
Pour ce premier apéro musique du dimanche soir de l’été, on accueille une sacrée bande de loustiques qui nous a fait danser l’été dernier mais aussi ce printemps. Ils débarquent avec leur caravane, leurs instruments et ça va guincher!!
Le ZOULOUZBEK BAND qu’est-ce que c’est ??? 3 musiciens, guitare, accordéon et violon, au service d’un répertoire composé essentiellement de musiques populaires à chanter et à danser. On voyage entre airs traditionnelles Tziganes, Cajuns ou Irlandais sans oublier quelques classiques de la chanson française (Renaud/ Leprest / Brassens…). Bref au concert des « Zoulouzbeks », on danse on chante et on écoute!
PICON MON AMOUR est un groupe musical avec Lauren à l’accordéon et au chant, Yann à la guitare, et Jojo à la contre-bassine. Ce trio revisite un répertoire de chansons actuelles, reprises ou de leur propre composition, et dépoussière nos plus grands classiques avec humour et ivresse. Les trois personnages atypiques et charmants étanchent notre soif musicale et font swinguer nos zygomatiques.
A diffuser sans modération.
Toutes les infos ci-dessous ou par téléphone : 04 13 37 06 00 et demandez Marie
LUKIDOKI c’est Christine au chant et Ludo à la guitare.
Ce duo joue une pop douce, poétique… avec un petit côté punk, bien caché sous la douceur. Un univers minimaliste pour un voyage à deux voix.
Complices, sensibles… Le son est chaud, clair – une guitare et deux voix; le ton ironique et onirique.
On parle d’amour, de sentiments, de rencontres et de rupture… d’animaux et d’humains…